À une époque où nos maisons, appareils et écrans ont pris la parole, ces gadgets n’ont pas grande chose à nous raconter. Notre monde publique et privé se transforme progressivement en un paysage de paroles potentielles, mais son contenu semble plus adapté aux commandes et aux énoncés fonctionnels qu’à l’histoire de l’expression poétique.
Depuis un an, le Media Design Master de la HEAD – Genève explore le potentiel narratif des objets, des écrans et des gestes, en les injectant des récits mythologies, des témoignages du réel, et de la littérature classique. L’ingrédient principal de cette méthode est le jeu : des objets jouables, où les joueurs découvrent des histoires à travers divers formes d’objets ludiques.
- Professeur : Douglas Eric Stanley
- Résponsable Départment : Alexia Mathieu
- Directeur, HEAD – Genève: Jean-Pierre Greff
- Assistante : Laura Couto Rosado
- Administration: Sabine de Matteis
- Etudiant.e.s : Vincent Belet, Catia Ferreira Barreiras, Théo Brancart, Romain Graille, François Harik, Léa Lansiaux, Jiajun Zheng
- Illustration : Poppy Matigo
- Récit: Douglas Edric Stanley
- Design industriel: Laurent Bolli
- Design d’interaction: Étienne Mineur
- Tuteurs: Dominic Robson, Stéphanie Mader, Douglas Edric Stanley
- Développement: Pierre Rossel, Raphaël Muñoz, Douglas Edric Stanley
- Assistance production: Frederic Butor-Blamont, Claudio Cicchini, Xavier Plantevin, Alexandre Simian, Sébastien Pitteloud, Sergio Streun, Timotei Keller
- Remerciments: Sabrina Calvo, Charles Cucu, Silvain Delacretaz, Pierre-Alain Giesser, Julie Enckell Julliard, Baptiste Milési, Clément Paurd
- Scénographie: Wendy Gaze
- Photos : Bastien Gomez
- Documentation vidéo: Douglas Edric Stanley
- Catalogue: Martin Besson
- Exposition: Design Days 2019, Pavillon Sicli
- Exposition: Kikk Festival, Namur
- Vidéo: Play Me A Story at Kikk Festival
- Conférence: Narrations jouables, Douglas Edric Stanley & Ghofran Akil
Play Me A Story est la dernière exposition conçue par les étudiantes et étudiants du Master Media Design. Cette exposition explore les nouvelles formes hybrides de la narration à l’ère du numérique. Chaque projet explore de nouvelles configurations pour la narration via des objets de notre quotidien : un jeu de cartes, un globe, une lanterne de lecture…
The Reading Lantern, raconter une histoire par la lumière
- Par Vincent Belet, Tammara Leites et Jiajun Zheng
- En collaboration avec Poppy Matigo (Illustrations) & Douglas Edric Stanley (Récit).
La lanterne de lecture reconnaît les mots lus à haute voix et réponds avec des lumières de couleurs différentes pour révéler les personnages et le paysage de chaque page du leporello – créant ainsi une atmosphère particulière pour accompagner le moment magique de la lecture du conte entre parents et enfants au coucher.
A Midwinter Day’s Nightmare, un jeu de carte inspiré de Shakespeare
Un jeu de stratégie hybride utilisant les personnages de Shakespeare alors qu’ils se battent pour l’amour, le pouvoir, et la gloire. Les joueurs sélectionnent les meilleurs personnages pour completer une série d’ objectifs secrets. Une tablette centrale narre les interactions et les tragedies des héros, des rois et des amoureux.
Genèse, créer un monde virtuel sans casque VR
- Par Romain Graille et Théo Francart
Genèse est un objet curieux qui sert aussi de globe interactif. Chaque rotation raconte l’histoire de la creation du monde en générant un paysage 3D. Les visiteurs peuvent interargir avec la tablette et pertuber le cycle naturel de création de montagnes, d’animaux, les humains, les rivières et les arbres.
Voici la conférence de moi et Ghofran Akil que nous avons donné au Kikk Festival 2019. Merci de prendre en compte les difficultés techniques liées au système de projection du théâtre, que nous n’avons qu’à moitié pu arranger.